“船长，我的船长！”

托德转过身去，看着基廷老师走过去的身影，猛地跳上桌子，就好像登上了一座从未攀登过的山峰一样，大声朗诵惠特曼的诗歌：“哦，船长！我的船长！”

基廷老师回头，微笑，什么都没有说。

越来越多地学生跳上桌子，过来接替基廷上英国文学课的诺伦校长，像一个原始人看见飞机，惊恐地看着这一切。而基廷老师仍然微笑着。

这是一部久负盛名的教育电影——《春风化雨》，另一个名字则更直接有力：《死亡诗社》。我曾经放给学生看过（因为一名英语老师的推荐），所以曾快速浏览一遍，但不甚了了，只是觉得它是一部讲述新旧教育观念冲突的片子。这几天读爱默生，读到神魂颠倒，突然觉得电影跟爱默生应该是有联系的，于是第一次认真地看完了。

电影一开始，基廷老师就以奇怪的方式告诉观众自己并非一名教师那么简单。在第一节课上，基廷就把大家召集到走廊上，告诉大家：你们可以叫我“船长”。

船长”是谁？

“船长”出自惠特曼在林肯死后写给林肯的赞美诗。基廷自认是船长，其实也就在暗示自己要做像林肯一样的人，可以将美国带向自由和解放的人。而在影片的最后，当一半的学生都站在桌子上，用铿锵有力的声音大声喊道：“哦，船长！我的船长！”无疑也强化了基廷老师属于林肯的一面。

林肯是一个伟大的领导者，而基廷老师也是。影片中，那些古板的校长和更加古板的家长的判断是对的。他们怀疑是基廷老师诱惑了学生，让学生发现了爱和自由的力量，让他们不再听从陈腐的校规。他们甚至逼迫孩子们在用以驱逐基廷的报告上签字。他们的错，不在于诬陷了基廷——事实上，基廷的确将孩子们从牢笼的解放出来了——他们的错，在于用上一个时代，甚至是更早时代的思想束缚住眼前的孩子们。这就是爱默生所说的：“每一种思想都是一个牢房”，都是应该打破的。

什么才是最重要的？爱默生宣布，“第一是灵魂，第二是灵魂，永远是灵魂”。爱默生还强调：“唯有活人重要，而非那些曾经活过的。”在中国的传统下，爱默生的教诲尤为重要。没有比中国人更爱自己祖先的遗训的了。几乎每一次的转折关头，都有人认为，我们不应该再往前走，而是应该回过头来重温先人的智慧。

看完这部电影，我们会发现，基廷就是林肯，而林肯就是爱默生。在电影中，这是三位一体的。没有人可以束缚人性的力量。人只能越来越聪慧、越来越自由、越来越平等。所以，威尔顿学校的孩子们在基廷的引导下，不断发现着自己。尼尔违抗父亲的命令表演了戏剧，纳克斯大胆地在暗恋的女孩面前朗诵自己写的情诗，查尔斯用“上帝的电话”来嘲笑古板的校长……

然而，自由是有代价的：尼尔自杀了，纳克斯被女孩的男朋友毒打，查尔斯被开除……

尼尔在死前戴着戏剧人物用的、用枝条扎成的环，月光无声地照在他的脸上，那一瞬间，导演让我们误以为他就是历史中的那个可怜的拿撒勒人，为众人而死的人。林肯也是这样死去的。这个世上，总有人要为了别人去死。我们称之为“先驱”。

在现实中，死是不值得的。但在意义的世界里，死是对生活的拯救。也就是说，我们要让身体里的那个软弱的人死去，才有更有力的人站起来了。

影片中，关于诗歌的选择也有深意。课堂上，基廷老师嘲笑愚蠢的学院派诗歌理论，他让学生把写满自以为是的、无趣的诗歌理论的书页撕得一干二净。他只向学生介绍浪漫主义的诗歌。他在书的扉页上记下梭罗的诗句：

我步入丛林

因为我希望生活得有意义

我希望活得深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结发现自己从没有活过

为什么只上浪漫主义诗歌？难道是因为诗歌是浪漫的吗？当然不是。浪漫主义不是花前月下，而是人的独特性、创造性和自我实现。浪漫主义在一定意义上就是个人主义。正如卢克思所说：“浪漫主义也许是一条最宽广的渠道，由此个人主义达到了十九世纪的自觉。歌德创造了个人主义的艺术，施莱尔马赫则奠定它的形而上学基础，浪漫主义为个人主义提供了情感上的经验依据。”

《春风化雨》与其说是一部教育电影，不如说是一部关于个人主义的思想电影。它所创造的人物，不论是基廷老师还是诺伦校长，或者是始终压制孩子愿望的父母，不管是从懦弱到觉醒的托德，还是最后成为告密者的那个雀斑男孩，都是存在于思想世界的人物。这其中，主角看似是隐喻着林肯的基廷老师，其实是觉醒的托德——因为并没有一个可以一直引导众生的导师，我们只能通过自我教育而不断觉醒，从而不断走向自由。而勇气，既是觉醒的产物，又是觉醒的基础。

当然，最重要的是爱——不管它是为了整个人类，还是为了其中的一个。

不过，这部电影也可以只是一部教育电影，因为教育是真正可以改变世界的力量——只要我们有自己的“船长”——虽然这很难。